La música Reggae y cuatro siglos que cambiaron el mundo: Esclavitud, imperialismo liberación y reflexiones de un año a la luz del Mes de la Historia Negra 2021
Uno de los desafíos actuales en un mundo en el cual las ideas y entendimiento de la sociedad aparecen cada vez más cuestionados y propensos a ser rediscutidos lo constituye la historia del colonialismo, la llamada época de los imperios y su impacto en la realidad actual. Es ciertamente difícil dimensionar los impactos de hechos ocurridos hace tiempo a, pero al mismo tiempo es difícil negar la construcción e interpretación de la historia de acuerdo a la evidencia de los hechos ocurridos en diferentes puntos del tiempo y espacios sociales complejos. A su vez, es solo apropiado al hablar de música popular, establecer sus raíces y formación para poder así llegar a comprender sus contenidos y significación en traducción a los contenidos más exactos.
Bob Marley y su impacto en el reggae, música “rasta” precisamente nos llevan a esta búsqueda de la historia y de una interpretación para una parte importante de la humanidad que al final del día resulta ser metáfora universal en cuanto al pillaje desatado por el imperialismo en su expansión y la desolación entre los seres humanos esclavizados. En parte esto es una breve búsqueda que pretende descifrar códigos históricos incrustados dentro de la música que escuchamos y que a su vez nos permiten intimarnos con sus contenidos y de tal forma rescatar la carga emocional que existe en la historia de una canción o tema musical. Casi como de-construyendo artefactos podemos escuchar las historias de una persona, de una comunidad o de una civilización. Si lo observamos de esta forma podremos encontrar muchas veces las primeras causas y las últimas consecuencias de fenómenos históricos inmersos en esta fórmula tradicional de contar y preservar nuestras historias incluso en la ausencia pasada de formas de guardar las voces a no ser por solo transmisión oral de generación en generación. Y esto a su vez constituye un documento vital para ir guardando memorias e historias que nos tocan dadas sus emociones, y más aún nos entregan puntos de referencia cultural e histórica que resultan tener un impacto formativo simple pero esencial.
A modo de ilustración entre otras obras clásicas, Redemption song, el primer tema que escuche de Bob Marley en mis tiempos de estudiante y cuya poesía utilicé en más de un ensayo para ilustrar el ignominioso tema de la esclavitud y el comercio humano con todo el impacto emocional que conllevó a sus víctimas en dos continentes y no deja indiferente a sus testigos a través del tiempo…
-----------------------
Old pirates, yes, they rob I
Sold I to the merchant ships
Minutes after they took I
From the bottomless pit
But my hand was made strong
By the hand of the Almighty
We forward in this generation
Triumphantly
Won't you help to sing
These songs of freedom?
'Cause all I ever have
Redemption songs
Redemption songs
--------------------------
Piratas viejos, sí, ellos me secuestraron;
Me vendieron a los barcos de mercaderes
Minutos después de que me tomaron
Del fondo del socavón
Pero mi mano se hizo fuerte
Pero mi mano se hizo fuerte
Avanzamos en esta generación
Triunfantemente
¿No ayudarás a cantar
Estas canciones de libertad?
Porque lo único que he tenido
Canciones de redención
Canciones de redención
-----------------------
En este himno a la vida, no obstante lo siniestro de la experiencia de una persona transformada en esclava, Bob Marley permite rescatar su humanidad y deja como legado crítico para hoy y futuras generaciones el crimen de la esclavitud. Marley es música, composición y mística de una lectura de la historia y el entorno social. Marley es Jamaica y es África en un solo verso en el cual es capaz de retratar injusticia, colonialismo e imperialismo. En un mensaje humanista que respira humanidad y unidad de causa y principios ha logrado llegar a la conciencia de los excluidos para invitarles a compartir una vida en la cual existe la esperanza cuando hay determinación y lucha cotidiana. Si bien es cierto, la opresión y represión no han de cesar, esto transforma en permanente el esfuerzo por la vida. Incluso en momentos en que solo la conciencia y la esperanza son las únicas armas a la mano en la lucha por la liberación que entregan sentido a tal vida.
En lo que podríamos también catalogar como realismo social contemporáneo, esta arquitectura musical poética que influenció la última etapa en el cambio y caída del colonialismo y el apartheid en África fueron de hecho instrumentos de la pedagogía de los oprimidos y continuarán inspirando la transformación de la sociedad. Este mensaje es también un mensaje a no olvidar jamás las enseñanzas de la historia y nuestras tradiciones desde los alimentos al amor y la solidaridad... incluidos en la experiencia del exilio cuando debemos marcharnos. Transformemos nuestros temores en coraza y continuemos luchando que esto nos redimirá,
No woman no cry, no woman no cry
Little darling, don't she'd no tears, no woman no cry
Say, say, said I remember when we used to sit
In the government yard in Trenchtown
And then Georgie would make the fire light
As it was, love would burn on through the night
Then we would cook cornmeal porridge
Of which I'll share with you
My fear is my only courage
So I've got to push on thru
Oh, while I'm gone
Everything’s gonna be alright, everything’s gonna be alright
No, mujer, no llores, no, mujer, no llores.
Oh, mi pequeño tesoro, no derrames lágrimas, no, mujer, no llores.
Digo... digo... digo que recuerdo cuando solíamos sentarnos
en la plaza de la gobernación en Trenchtown.
Y después Georgie prendería el fuego,
te digo, leños ardiendo toda la noche.
Entonces cocinaríamos avena de maíz
que compartiría contigo.
Mi temor es mi sola coraza
Pero debo seguir marchando
Mis pies son mi único carruaje
así que tengo que abrirme camino con ellos.
Oh, mientras esté fuera
¡Todo irá bien!
